Entrevue Artiste #7

Erata

Artiste

Q : Qui es-tu ? D'où viens-tu ? Et où vas-tu ?

R : Je m'appelle Guillaume Vaillancourt, je suis de Montréal et je fais de la musique sous le pseudonyme d'Erata. Je suis principalement intéressé par la recherche d'une musique qui vit dans les contrastes. Je veux qu'elle donne l'impression d'être sculptée, texturée, tout en conservant suffisamment de douceur pour créer une proximité et une intimité avec l'auditeur. Je ne veux pas que mon travail soit aliénant, je veux qu'il ait un sens de la clarté, qu'il donne l'impression d'avoir une impulsion tangible.

Q : Qu'est-ce qui t'as mené à la production musicale ? Pourquoi aimes-tu ça ?

 A : Le fait d'avoir accès à toutes les ressources nécessaires à la création d'une chanson dans un seul espace de travail m'a toujours semblé très stimulant sur le plan créatif. J'aime apprendre et créer par nature et la production musicale m'apporte un sentiment de liberté et de défi qui me permet de traverser les hauts et les bas. Cela m'a toujours semblé être une quête personnelle authentique.

Q : Depuis combien de temps produis-tu ? Et quelles sont les composantes principales de ton setup ? 

R : Je dirais qu'il y a environ six ans que je suis actif, mais il y a encore tellement de choses que je veux faire !

R : J'ai pris l'habitude d'utiliser mon contrôleur Push 2 comme une planche à dessin musicale, beaucoup de mélodies et d'harmonies fondamentales sont nées dessus. En dehors de cela, j'aime utiliser des outils qui ont un caractère aléatoire, car ils peuvent apporter une nouvelle perspective à un morceau, par exemple ShaperBox de Cableguys ou encore Crystallizer de Soundtoys.

Q : Comment approches-tu les côtés plus techniques liés à la production, comme le mixage ?

A : C'est toujours un voyage pour s'améliorer sur le plan technique, je me débrouille mais j'ai encore beaucoup à apprendre. Quand il s'agit de mixer, c'est définitivement une forme d'art en soi. Une erreur que j'essaie d'éviter est de trop m'attacher à un mix et d'avoir peur de perdre un certain équilibre en faisant des changements, car je pense qu'un mix doit être organique et ouvert aux changements si nécessaire.

Q : Quelle est ta dernière sortie ? As-tu des nouveaux projets en cours ?

R : Ma dernière sortie, Idylle est un EP de six titres sorti le 24 février. J'y ai consacré beaucoup d'énergie, mais je suis prêt à aller de l'avant et à explorer de nouveaux territoires, alors je suis impatient de me remettre à composer.

Q : Souhaites-tu partager autre chose ? Des conseils pour les personnes débutant en production musicale ?

R : Je dirais que cela peut vite paraître effrayant, de part la multitudes de choses impliquées, il est important de se concentrer sur quelques outils que vous aimeriez apprendre et de vous donner des contraintes. Il est également très utile d'écouter une grande quantité de musique et d'utiliser les morceaux que vous aimez comme point de référence pour le travail que vous créez. Se fixer des objectifs réalistes et prendre l'habitude de travailler tous les jours, même si ce n'est que pendant une heure ou deux, vous aidera à progresser quel que soit votre emploi du temps. Essayez de penser à un moment de la journée où vous êtes le plus insouciant, c'est là que vous devriez avoir ce rendez-vous avec vous-même pour écrire de la musique.

Q : Quel est ton "coup de cœur" musical du moment ? 

R : J'ai beaucoup écouté le nouvel album de Daphni, je pense que Cloudy est ma préférée.

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